O Punk Hardcore dos anos 2000 | Moodgate
Um novo sentimento para a música
2138
post-template-default,single,single-post,postid-2138,single-format-standard,bridge-core-3.0.1,qode-news-3.0.2,qode-page-transition-enabled,ajax_fade,page_not_loaded,,qode_grid_1400,vss_responsive_adv,vss_width_768,footer_responsive_adv,qode-content-sidebar-responsive,qode-overridden-elementors-fonts,qode-theme-ver-28.7,qode-theme-bridge,qode_header_in_grid,wpb-js-composer js-comp-ver-7.9,vc_responsive,elementor-default,elementor-kit-7

O Punk Hardcore dos anos 2000

O Punk Hardcore dos anos 2000

Por Joel Rocha e Beatriz Robaina

Os mais jovens dirão que o punk contemporâneo começa com “American Idiot” do Green Day (risos). Os menos jovens dirão que, vamos ver, francamente, tudo vai para a Inglaterra com The Clash. Os alternativos mais velhos nos dirão que Lou Reed foi o primeiro punk. E skatistas de 30 e poucos anos farão campanha para que Bad Religion e NOFX sejam adicionados ao panteão do gênero como pilares do movimento.

A questão é que todo mundo está certo (em graus variados, digamos) sobre isso. Aqui vamos falar sobre o renascimento do punk (que alguns chamam de post-hardcore) no final dos anos 90 quando o gênero musical se tornou permeável a novos estilos musicais: hardcore, slowcore, math-rock, emo e grunge.

Minor Threat inspirou muitas bandas a desabafar sua raiva no final dos anos 80, mas foi a próxima banda de Ian McKaye que abriu o caminho para o que se tornaria o punk de amanhã. Fugazi era um grupo técnico, raivoso, mas também muitas vezes contido, gentil e, acima de tudo, inteligente e emocional.

Foi nessa cópia carbono que At The Drive-In e Refused construíram a estrutura do que se tornaria o punk hardcore do início dos anos 2000. Glassjaw, Thrice, Thursday, Taking Back Sunday e Alexisonfire são exemplos do que o punk poderia se tornar graças a a integridade do Fugazi e a transformação radical do punk, forjada por At The Drive-In e Refused.

Os dois grupos trouxeram para o punk um tipo de vocal que lhes era estranho nos anos 90. polidos por Fat Mike ou outro Pennywise. Outra contribuição desses dois grupos: construções de músicas complexas, compassos que nada têm a ver com 4/4 e um som geralmente mais no limite. Digamos que mudou brincadeiras e piadas de peido de NOFX ou Gob.

Mas a consolidação de um novo gênero não teria sido possível sem a contribuição da Epitaph Record. Gravadora lançada por Brett Gurewitz do Bad Religion, esta gravadora contribuiu em grande parte para o surgimento da cena. Inicialmente associado aos contemporâneos do Bad Religion, como Pennywise por exemplo, Epitaph soube manter a sua relevância e credibilidade com uma cena em transformação no final dos anos 90, abrindo-se a novos géneros. Já com bandas consagradas como Millencolin e Rancid no colo, a Epitaph se interessou desde cedo pelas diversas manifestações do movimento punk nos Estados Unidos. Isso deu a associação a Raised Fist e Alkaline Trio e depois a Converge que evoluiu em um cenário muito mais extremo do que aquele que havia feito a reputação da empresa até então.

A Epitaph gerou descendentes com o nascimento de rótulos como Vagrant, Distort, New Damage, Dine Alone, etc. Foram esses epígonos que deram ao gênero incipiente um palco. Se terminarmos: o hardcore punk dos anos 2000 é um movimento que se caracteriza por estruturas ora complexas, ora simples, cujas melodias são muito fortes e que apresentam letras carregadas de emoção.

Adolescentes norte-americanos, desligados pela pompa do hair metal de Mötley Crüe e Ratt, se consolavam com a vibração acolhedora das matinês hardcore aos domingos; um desses foi Pete Koller, guitarrista dos luminares Sick Of It All. Esse movimento underground autossuficiente estava longe do mundo inchado comercial. Para os excluídos, era a ‘‘gangue’’ unificada que buscava promover comunidade em vez da segregação. O som absurdamente barulhento e melódico, unido às letras íntimas, sepultou qualquer chance de sucesso mainstream.

Antes da Internet revelar novos artistas, e com a TV dando valores ao Pop, o jogo Tony Hawk’s Pro Skater foi um dos principais responsáveis por apresentar música “diferente” a quem ainda não conhecia ou não estava acostumado com Hardcore, Punk, Rap, Ska, e outros tantos estilos que são englobados nas faixas da trilha. As bandas começaram a tocar mais rápido – menos rock de garagem, mais thrashing por falta de um termo melhor, e essa rede DIY, que foi tão importante nos anos 80, agora retornava à cena.

Não apenas veteranos como Bad Brains e Gorilla Biscuits de Nova York se divertem com a longevidade através das turnês de reunião. Grupos novos estão garantindo que o legado dure o milênio. O agradecimento se deve em parte a nomes como Biohazard e Dog Eat Dog, que ajudaram a preencher a lacuna entre os primeiros dias e a nova geração de bandas que surgiram quase 30 anos depois: Cave In, Turnstile, Drug Church, Stick To Your Guns, Trapped Under Ice, Knooked Loose, etc.

Embora bastante irritado, o estilo corajoso do início não tinha a sofisticação tingida pelo metal de seus antecessores e foi direto para a jugular. O som dos anos 2000 que cresceu para abranger uma variedade maior de grupos amigáveis ​​ao mosh e fixados em colapso, explodiu à medida que o nu-metal adotou sua intensidade de punhos cerrados, e as gravadoras Hydra Head e Relapse ficaram maiores. Mas ultimamente – e graças à natureza cíclica das tendências que definem a década – esses artistas levaram uma nova onda de pessoas a jurar fidelidade aos dias de outrora.

About the Author /

joelrneto12@gmail.com

Post a Comment