O dia 5 de novembro é reconhecido como o Dia Mundial do Cinema. Para celebrar essa data sem fugir do foco da Moodgate, eu, que sou tão aficionado por arte cinematográfica quanto por música, decidi criar esta matéria especialíssima que lista videoclipes musicais dirigidos por cineastas do mais alto escalão.
Selecionei clipes de diretores renomados como Steven Spielberg, Martin Scorsese e Sofia Coppola, que esbanjaram todo seu talento para artistas como Michael Jackson, The White Stripes e muitos outros. São videoclipes impecáveis e que, com certeza, ajudaram a alavancar a carreira desses profissionais.
Então, prepare a sua pipoca e descubra, a seguir, dezenas de videoclipes que são PURO CINEMA!
Dia Mundial do Cinema: os melhores clipes dirigidos por cineastas famosos
Steven Spielberg dirigiu um videoclipe de Marcus Mumford
Steven Spielberg é mundialmente conhecido por ter dirigido filmes grandiosos como Jurassic Park, A Lista de Schindler, ET: O Extraterrestre, Tubarão, O Resgate do Soldado Ryan, Amor Sublime Amor e os quatro primeiros capítulos da franquia Indiana Jones. Porém, quando o icônico cineasta foi chamado para dirigir o videoclipe da música Cannibal (2022) para Marcus Mumford, optou por seguir uma fórmula extremamente minimalista.
O clipe em questão foi inteiramente gravado em plano-sequência, com uma câmera de iPhone operada pelo próprio Spielberg. Para evitar takes tremidos, o diretor optou por gravar sentado em uma cadeira com rodas. Mas como ele queria gravar Marcus tanto de perto quanto de longe, Kate Capshaw (esposa de Spielberg) ficou encarregada de puxar essa cadeira para trás, movimento visto em todos os momentos em que a câmera se distanciou ou se aproximou do vocalista do Mumford and Sons.
A grande responsável por convencer Spielberg a dirigir um videoclipe musical pela primeira vez foi a atriz Carey Mulligan, casada com Marcus Mumford. Naquela época, ela estava trabalhando com o lendário diretor na produção do filme Maestro.
Tim Burton dirigiu videoclipes para Lady Gaga e The Killers
A inconfundível assinatura gótica de Tim Burton pode ser encontrada não somente em filmes e séries como Os Fantasmas se Divertem (1988), Edward Mãos de Tesoura (1990), A Noiva Cadáver (2005) e Wandinha (2022), mas também em alguns videoclipes musicais. Isso porque Burton foi o responsável por dirigir o recente videoclipe de The Dead Dance (2025) para Lady Gaga, e também os clipes de Bones (2006) e Here With Me (2012) para a banda The Killers.
Como o cineasta ganhou liberdade criativa total para conduzir tais obras do jeito que queria, todas elas apresentam diversos elementos muito característicos dos filmes de Tim Burton. O clipe de Here With Me conta, até mesmo, com a presença de Winona Ryder, uma das atrizes mais presentes na filmografia do diretor.
Martin Scorsese dirigiu clipes para Michael Jackson e Robbie Robertson
Michael Jackson sempre pensou grande e sempre sentiu uma necessidade inquietante de entregar trabalhos ainda mais espetaculares do que os anteriores. Por esse motivo, em 1987, o “Rei do Pop” escalou ninguém menos do que Martin Scorsese para dirigir o videoclipe promocional da música Bad.
Naquela época, Scorsese nunca havia dirigido um vídeo musical antes, mas já era responsável por entregar clássicos do cinema, como Taxi Driver (1976), Touro Indomável (1980) e O Rei da Comédia (1982), além do ótimo documentário musical O Último Concerto de Rock (1978), dirigido para o grupo canadense The Band. Como consequência de toda essa experiência, a união de Jackson com Scorsese resultou em uma obra audiovisual com 18 minutos de duração, enredo cinematográfico, boas atuações e, claro, takes com qualidade de filmagem irretocável.
Depois de Bad, Martin Scorsese se aventurou pelo mundo da música algumas outras vezes. Naquele mesmo ano, por exemplo, o cineasta dirigiu mais um videoclipe musical, no caso o de Somewhere Down The Crazy River para o cantor Robbie Robertson. Já nos anos seguintes, comandou os documentários The Blues (2003), No Direction Home: Bob Dylan (2005), The Rolling Stones: Shine a Light (2008), George Harrison: Living in The Material World (2011), Rolling Thunder Revue: A Bob Dylan Story (2019) e David Johansen- Personality Crisis: One Night Only (2022). Porém, por mais que o Scorsese se saísse muito bem nesse meio, ele sempre preferiu ter uma carreira majoritariamente pautada em obras para o cinema, decisão que, por um lado, é ótima, pois proporcionou outros filmes incríveis como Os Bons Companheiros (1990), Os Infiltrados (2006), O Lobo de Wall Street (2013) e Assassinos da Lua das Flores (2023).
Vale lembrar que o videoclipe de Bad foi a obra que ‘’revelou’’ o ator Wesley Snipes. Depois desse primeiro trabalho notável, Snipes ficou mundialmente famoso e passou a ser frequentemente chamado para atuar em filmes expressivos, como Mais e Melhores Blues (1990), Febre da Selva (1991) e Blade: O Caçador de Vampiros (1998).
Yorgos Lanthimos dirigiu videoclipes para Leon of Athens, Jerskin Fendrix e outros artistas
O diretor grego Yorgos Lanthimos é responsável por filmes cult aclamados como Pobres Criaturas, A Favorita, O Lagosta, Dente Canino e Tipos de Gentileza, mas poucas pessoas comentam o fato de que ele também já trabalhou em alguns ótimos videoclipes da cena indie.
Entre os clipes musicais já dirigidos por Lanthimos, os que possuem mais elementos estéticos característicos do cineasta são, certamente, Baby Asteroid (2014) e Beth’s Farm (2025). O primeiro foi feito para o cantor britânico Leon of Athens, enquanto o segundo foi uma encomenda de Jerskin Fendrix, músico que assina a trilha instrumental de Pobres Criaturas e Tipos de Gentileza.
Esses dois videoclipes citados são “puro suco” de Yorgos Lanthimos. O clipe de Beth’s Farm conta, até mesmo, com a presença da colaboradora mais frequente do diretor: a atriz Emma Stone.
Gus Van Sant dirigiu videoclipes do Red Hot Chili Peppers e de vários outros artistas
Além de filmes como Drugstore Cowboy (1989), Garotos de Programa (1991), Gênio Indomável (1997), Elefante (2003) e Milk: A Voz da Igualdade (2008), o cineasta americano Gus Van Sant também dirigiu alguns videoclipes musicais. Os mais icônicos de seu currículo são Under The Bridge (Red Hot Chili Peppers), Weird (Hanson), Bang Bang Bang (Tracy Chapman), Desecration Smile (Red Hot Chili Peppers) e Fame 90’ (David Bowie).
Brian de Palma dirigiu um videoclipe de Bruce Springsteen
Seja dirigindo blockbusters, como o primeiro Missão Impossível (1996), ou filmes cult como Carrie, a Estranha (1976), Um Tiro na Noite (1981), Scarface (1983) e Os Intocáveis (1987), Brian de Palma se notabiliza por ser um cineasta que sabe muito bem criar cenas tensas pautadas em suspense. Porém, quando Brian foi contratado para dirigir o videoclipe de Dancing in The Dark, hit de 1984 lançado pelo cantor Bruce Springsteen, a cena de suspense que ele comandou teve um tom bem mais alto-astral que as dos filmes citados neste parágrafo.
O videoclipe de Dancing In The Dark é simples, mas bastante icônico: nele, acompanhamos Bruce Springsteen e a The E Street Band apresentando a música em questão ao vivo, durante um show. O clímax acontece quando o cantor avista uma fã muito carismática e, em meio a várias pessoas na plateia, escolhe ela para subir ao palco e dançar com ele. Aliás, depois desse videoclipe, chamar fãs para dançar Dancing in The Dark em cima do palco se tornou tradição nos shows de Springsteen.
Os amantes de sitcoms vão gostar de saber que a atriz que interpreta a fã de Bruce Springsteen neste clipe é ninguém menos do que Courteney Cox. Este foi um dos primeiros trabalhos dela atuando, e alguns anos depois disso ela se tornaria mundialmente conhecida como a Mônica Geller da série F.R.I.E.N.D.S (1994-2004).
Luca Guadagnino dirigiu videoclipes de Sufjan Stevens e Omar Apollo
Em 2017, o cantor Sufjan Stevens criou as músicas Visions of Gideon e Mistery of Love especialmente para a trilha sonora original de Me Chame Pelo Seu Nome. Essas duas canções acabaram se tornando parte essencial do filme dirigido por Luca Guadagnino, assim como o belíssimo longa-metragem em questão também ficou associado para sempre a elas. Essa colaboração deu resultados tão positivos que uma segunda parceria entre Stevens e Guadagnino acabou acontecendo: embora o cantor não tenha sido chamado para participar das trilhas de Suspiria (2018), Até os Ossos (2022), Rivais (2024), Queer (2024) ou Depois da Caçada (2025), Stevens escalou o cineasta italiano para dirigir o videoclipe de sua música Tell Me You Love Me em 2021.
Essa, porém, não foi a última vez que Guadagnino dirigiu um videoclipe musical: em 2024, Omar Apollo, Trent Reznor e Atticus Ross entregaram em conjunto ao diretor a canção Te Maldigo para que ele usasse na trilha original do filme Queer (2024). Guadagnino não somente inseriu tal música em seu longa-metragem, como também gravou o videoclipe oficial dela no set de filmagem.
Paul Thomas Anderson dirigiu videoclipes para artistas como Aimee Mann, HAIM, Fiona Apple e Radiohead
Ao longo de sua carreira como diretor e roteirista, Paul Thomas Anderson sempre priorizou obras feitas para o cinema, mas, mesmo assim, acabou dirigindo alguns videoclipes para músicos que fizeram parte importante dos seus filmes ou vida pessoal.
A primeira vez que isso aconteceu foi em 1997, quando o cantor Michael Penn pediu que Paul Thomas Anderson dirigisse o videoclipe da música Try. Naquela época, Michael já havia criado as trilhas originais dos filmes Jogada de Risco (1995) e Boogie Nights: Prazer Sem Limites (1997) para Paul, então o diretor decidiu retribuir isso, aceitando o pedido do amigo. Porém, como P.T.A estava atarefado com a produção de Boogie Nights, a filmagem acabou acontecendo durante um pequeno break nas gravações do filme. Tanto que o videoclipe conta com aparições de vários figurantes de Boogie Nights e, até mesmo, do saudoso ator Phillip Seymour Hoffman, que atuou no longa.
Essa, porém, não foi a única vez que Paul Thomas Anderson transformou um set de gravação de um filme seu em um cenário de videoclipe musical: como a cantora Aimee Mann criou a música Save Me (entre várias outras composições originais) especialmente para a trilha de Magnólia (1999), P.T.A decidiu gravar o videoclipe da música no set deste longa-metragem. Isso resultou em um clipe com aparições especiais de Tom Cruise, Julianne Moore, Phillip Seymour Hoffman e todos os demais atores principais do filme.
Entre 1997 e 2000, Paul Thomas Anderson namorou a cantora Fiona Apple e, muito por causa disso, ele acabou dirigindo os videoclipes de Across The Universe (1998), Fast as You Can (1999), Limp (2000) e Paper Bag (2000) para ela. O relacionamento amoroso entre os dois durou apenas três anos, mas o término parece ter sido em bons termos, afinal, em 2013, ele trabalhou novamente com Fiona dirigindo o clipe de Hot Knife a pedido dela.
Em 2016, Paul Thomas Anderson entregou os videoclipes de The Numbers, Daydreaming e Present Tense: Jonny, Thom & a CR78 para a lendária banda Radiohead, e isso deu início a uma parceria significativa de P.T.A com o vocalista Thom Yorke e com o guitarrista Jonny Greenwood. Nos anos seguintes, o cineasta dirigiu o curta-metragem musical ANIMA (2019) para Yorke, escalou Greenwood para compor a trilha de seu filme Uma Batalha Após a Outra (2025) e foi chamado para dirigir os videoclipes de Wall of Eyes (2023) e Friend of a Friend (2024) para o projeto paralelo dos dois músicos, o The Smile.
Porém, a parceria mais recente que P.T.A estabeleceu com uma banda é a existente com o trio feminino HAIM. Em 2017, as irmãs Danielle, Este e Alana Haim o contrataram para dirigir os videoclipes de Right Now, Valentine e Little of Your Love, e com isso os laços do diretor com as três ficaram tão fortes que Paul acabou escalando Alana como a atriz protagonista de seu longa-metragem Licorice Pizza (2021). Ele também dirigiu outros sete videoclipes do grupo: Night So Long (2018), Summer Girl (2019), Now I’m In It (2019), Hallelujah (2019), The Steps (2020), Man From The Magazine (2020) e Lost Track (2022).
Os demais clipes musicais dirigidos por Paul Thomas Anderson são os de Here We Go (Jon Brion), Divers (Joanna Newson) e Sapokanikan (Joanna Newson).
Ava Duvernay e os Irmãos Safdie participaram da divulgação do álbum 4:44, de Jay-Z
Como Jay-Z é dono de um patrimônio financeiro bilionário, os clipes promocionais de suas músicas são sempre com grandes investimentos. Tanto que, na época da divulgação do álbum 4:44 (2017), o rapper e empresário decidiu lançar um videoclipe grandioso para cada uma das 10 faixas desse disco, e alguns deles acabaram ficando nas mãos de cineastas renomados.
Ava Duvernay, diretora e roteirista do filme Selma: Uma Luta por Igualdade e da minissérie Olhos Que Condenam, foi escalada para dirigir o videoclipe de Family Feud. Com isso, acabou fazendo desta obra um curta-metragem estrelado por astros hollywoodianos como Michael B. Jordan, Rosario Dawson, Jessica Chastain, Thandiwe Newton e Brie Larson, além de Beyoncé e do próprio Jay-Z.
Outros cineastas renomados que participaram da divulgação de 4:44 são os irmãos Josh e Benny Safdie. Como os dois possuem experiência dirigindo e roteirizando thrillers criminais tensos como Bom Comportamento e Joias Brutas, eles acabaram criando uma trama de perseguição policial para o videoclipe de Marcy Me. A ideia combinou muito, pois a música em questão fala da infância de Jay-Z no complexo Marcy Houses, do Brooklyn, durante um período em que o rapper conviveu bastante com o racismo da polícia.
Spike Lee dirigiu clipes para artistas como Michael Jackson, Eminem, Prince e Public Enemy
Mais do que um grande cineasta, o diretor e roteirista Spike Lee é um ativista engajado do movimento negro. Em filmes como Faça a Coisa Certa (1989), Malcolm X (1992), Jogada Decisiva (1998) e Infiltrado na Klan (2018), Lee por muitas vezes criticou o racismo sistêmico da sociedade e exaltou elementos icônicos da cultura negra.
Por esse motivo, não é nem um pouco chocante descobrir que ele já dirigiu videoclipes musicais como os de They Don’t Care About Us (Michael Jackson), Born to Fight (Tracy Chapman), Headlights (Eminem ft. Nate Ruess), Money Don’t Matter 2 Night (Prince), He Got Game (Public Enemy ft. Stephen Stills), Gotta Have You (Stevie Wonder), Tutu Medley (Miles Davis), White Lines (Grandmaster Flash) e Fight The Power (Public Enemy), que se enquadram em gêneros da Black Music. Aliás, algumas dessas canções citadas foram compostas especialmente para trilhas de filmes de Spike Lee.
Sofia Coppola dirigiu clipes para nomes como The White Stripes, Phoenix e The Flaming Lips
Quando o assunto é dirigir e roteirizar obras audiovisuais, Sofia Coppola demonstra possuir um talento tão grande quanto o de seu pai, Francis Ford Coppola. Isso pode ser constatado não somente em filmes como As Virgens Suicidas (1999), Encontros e Desencontros (2003) e Priscilla (2023), mas também nos vídeos de I Just Don’t Know What To Do With Myself (The White Stripes), Chloroform (Phoenix), This Here Giraffe (The Flaming Lips), A-Lister (Romy Mars) e City Girl (Kevin Shields).
Vale lembrar que, antes de descobrir a sua vocação como diretora e roteirista, Sofia Coppola participou de alguns clipes musicais trabalhando como atriz. Ela aparece nos clipes de Elektrobank (The Chemical Brothers), Funky Squaredance (Phoenix), Mildred Pierce (Sonic Youth), Sometimes Salvation (The Black Crowes) e Deeper and Deeper (Madonna).
Os Daniels dirigiram videoclipes para artistas como Foster The People, Tenacious D e DJ Snake
A premiada dupla Daniel Kwan e Daniel Scheinert (Os Daniels) tem como assinatura cinematográfica um estilo surrealista e excêntrico, o que pode ser claramente percebido em todas as obras que eles já dirigiram e roteirizaram juntos. Entre elas estão não apenas filmes como Um Cadáver Para Sobreviver (2016) e Tudo Em Todo O Lugar ao Mesmo Tempo (2022), mas também videoclipes musicais como Houdini (Foster The People), Simple Math (Manchester Orchestra), Rize Of The Phoenix (Tenacious D), Don’t Stop -Color on The Walls- (Foster The People) e Turn Down for What (DJ Snake ft. Lil Jon).
Jonathan Glazer dirigiu videoclipes para artistas como Blur, Radiohead e Richard Ashcroft
A enorme aclamação dos filmes Sob a Pele (2013) e Zona de Interesse (2023) consolidou o diretor e roteirista Jonathan Glazer na indústria do cinema, mas se engana quem pensa que as demonstrações do seu talento são recentes. De 1995 a 2009, ele trabalhou ativamente em videoclipes musicais e era amplamente reconhecido como um dos melhores profissionais desse mercado.
Glazer entregou os ótimos clipes de The Universal (Blur), Karma Police (Radiohead), Into My Arms (Nick Cave & The Bad Seeds), Street Spirit Fade Out (Radiohead), Virtual Insanity (Jamiroquai), Karmacoma (Massive Attack), Rabbit In Your Headlights (UNKLE e Thom Yorke), A Song for The Lovers (Richard Ashcroft), Live With Me (Massive Attack) e Treat Me Like Your Mother (The Dead Weather), chegando até a receber prêmios importantes por alguns desses trabalhos.
Hayao Miyazaki dirigiu um videoclipe animado para a dupla Chage and Aska
O cineasta japonês Hayao Miyazaki é mundialmente reconhecido como “O Rei da Animação” devido ao seu histórico dirigindo e roteirizando animes clássicos. Entre eles estão A Viagem de Chihiro, O Castelo Animado, Vidas ao Vento, O Menino e a Garça, Meu Amigo Totoro e Princesa Mononoke, todos lançados através do Studio Ghibli, lendária companhia de cinema animado que ele ajudou a fundar. Mesmo assim, poucas pessoas sabem que Miyazaki já dirigiu e roteirizou um videoclipe animado para um grupo de pop nipônico chamado Chage and Aska.
Isso aconteceu em 1995, na época em que o Chage and Aska queria promover a canção On Your Mark (carro-chefe do álbum Code Name 2: Sister Moon). Ainda que o videoclipe criado por Miyazaki tenha menos de 7 minutos de duração e não apresente diálogos, ele é uma grande produção audiovisual que traz ilustrações deslumbrantes, criaturas fantasiosas, protagonistas com jornada de aprendizado e enredo enigmático repleto de aventura. Ou seja, vários elementos muito característicos nos filmes de Miyazaki.
A trama deste videoclipe gira em torno de uma dupla de policiais que descobre um anjo aprisionado em um culto religioso. Eles se fascinam por essa criatura celestial, mas acabam vendo a polícia transferir esse anjo para um laboratório de pesquisas, onde ele acaba preso novamente. Com isso, os dois decidem se rebelar contra a instituição, embarcando em uma missão de libertar o anjo em questão.
Devido à qualidade dessa produção, muitas pessoas, inclusive os representantes do Studio Ghibli, costumam descrever o videoclipe de On Your Mark como um curta-metragem cinematográfico, e não como um mero clipe musical. No Japão, esta obra foi exibida pela primeira vez nos cinemas antes de cada sessão do longa-metragem Sussurros do Coração (1995). Muito por causa de Miyazaki, a canção On Your Mark alcançou o primeiro lugar nas paradas nipônicas, mas fora do Japão poucas pessoas conhecem essa música. Inclusive, esse ótimo videoclipe que não está disponível no Youtube, mas pode ser assistido através deste link.
David Fincher dirigiu videoclipes para gigantes como Madonna, Justin Timberlake, The Rolling Stones, Sting e Michael Jackson
Como diretor de cinema, David Fincher já entregou filmaços como Se7en: Sete Pecados Capitais (1995), Clube da Luta (1999), Zodíaco (2007) e Garota Exemplar (2014). Porém, nem todos os fãs dessas obras sabem que o cineasta por trás delas também possui um currículo excelente dirigindo videoclipes musicais para grandes cantores e bandas. Suit & Tie (Justin Timberlake ft. Jay Z), Vogue (Madonna), Englishman In New York (Sting), Love Is Strong (The Rolling Stones), Oh Father (Madonna), Janie’s Got a Gun (Aerosmith), Freedom 90’ (George Michael), Only (Nine Inch Nails), Express Yourself (Madonna) e Who Is It (Michael Jackson) são apenas alguns dos clipes aclamados que Fincher já dirigiu.
Spike Jonze dirigiu videoclipes para Weezer, Sonic Youth, Beastie Boys, Daft Punk, Björk e vários outros artistas
Spike Jonze se tornou um profissional muito cultuado no meio do cinema após dirigir os excelentes filmes Quero Ser John Malkovich (1999), Adaptação (2002), Onde Moram os Monstros (2009) e Ela, longa de 2013 que ele não apenas dirigiu, como também roteirizou sozinho, chegando a ganhar um Oscar na categoria de Melhor Roteiro Original.
Mesmo assim, a filmografia dele é majoritariamente composta por videoclipes musicais, como os de Sabotage (Beastie Boys), 100% (Sonic Youth), It’s Oh So Quiet (Björk), Buddy Holly (Weezer), Weapon of Choice (Fatboy Slim ft. Bootsy Collins), Feel The Pain (Dinosaur Jr.), Sky’s The Limit (The Notorious B.I.G), Drunk Girls (LCD Soundsystem), The Suburbs (Arcade Fire), Da Funk (Daft Punk), Island In The Sun (Weezer), Sure Shot (Beastie Boys), Elektrobank (The Chemical Brothers), Y Control (Yeah Yeah Yeahs), Wonderboy (Tenacious D) e All My Love (Coldplay).
Alguns dos clipes assinados por Jonze contam, até mesmo, com participações de grandes atores hollywoodianos. A mais marcante delas é a de Christopher Walken protagonizando o clipe de Weapon of Choice.
Diversos músicos já tiveram videoclipes dirigidos por David Lynch (inclusive o próprio Lynch)
David Lynch era um artista completo! Em vida, ele não somente dirigiu e roteirizou obras icônicas para cinema ou TV, como Cidade dos Sonhos, Twin Peaks, Veludo Azul e Eraserhead, como também contribuiu para o mundo da música de diversas maneiras.
Diferente de todos os demais cineastas citados nesta matéria, Lynch possuía uma carreira paralela como músico, compositor e produtor musical. Ele criou várias trilhas sonoras para os seus próprios filmes e séries, e chegou a lançar sete álbuns autorais voltados à música experimental. Para divulgar suas faixas, Lynch investiu em vários clipes promocionais que ele mesmo dirigiu ou roteirizou. Crazy Clown Time, I Have a Radio, Good Day Today, I’m Waiting Here e The Answers to The Questions são algumas das composições autorais do falecido multiartista que foram divulgadas por meio de ótimos videoclipes criados por ele.
Além disso, Lynch também dirigiu e roteirizou algumas obras sob encomenda de outros músicos. O documentário Unstaged (Duran Duran) e os videoclipes das músicas Came Back Haunted (Nine Inch Nails), I Am The Shaman (Donovan), Shot In The Back of The Head (Moby), Gimme Some A That (Donovan) e I Touch a Red Button (Interpol) são alguns exemplos.
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