O impacto visual de Rosalía na música pop atual

Rosalía em cena do videoclipe de “Sauvignon Blanc”, faixa do álbum LUX, dirigido por Noah Dillon.

Falar de Rosalía é, claro, falar de música. Mas tentar entender o fenômeno que ela se tornou na cultura pop sem olhar para a estética é quase impossível. A cantora espanhola basicamente cravou um novo padrão na indústria: identidade visual, moda e direção de arte não são mais um “plus” ou um acessório para vender disco. Eles são a própria obra.

Essa construção começou a ganhar força em El Mal Querer (2018). Inspirado em um romance anônimo do século XIII, o álbum foi apresentado por meio de um universo visual que aproximava elementos da tradição espanhola de símbolos da cultura contemporânea.

O resultado visual foi um choque estético onde touros, flamenco e procissões religiosas dividiam espaço com motos, unhas de gel alongadas, correntes de ouro e roupas de grife. O contraste não era gratuito, porque refletia a própria proposta do disco de reinterpretar referências históricas sob uma perspectiva moderna.

E se a barra já estava alta, Motomami (2022) veio para bagunçar tudo de novo. Aqui, a intenção era brincar com os extremos: a fragilidade e a agressividade, o luxo e o caos. A estética abraçou o couro, os capacetes de moto, as jaquetas imensas e uma paleta marcante de vermelho, preto e branco. O logotipo minimalista do álbum virou quase uma seita na internet. Não apenas como a identidade de um disco, mas uma tendência de comportamento e moda que engoliu as redes sociais, revistas e ruas.

Os videoclipes desempenham um papel fundamental nessa construção. Em vez de funcionarem apenas como complemento das faixas, eles expandem os conceitos apresentados pela música. Cada escolha de figurino, cenário, iluminação e enquadramento reforça a proposta estética de cada era. Rosalía trabalha seus lançamentos como projetos multidisciplinares, nos quais som e imagem possuem o mesmo peso narrativo. 

A moda ocupa uma posição semelhante. Ao longo da carreira, a cantora transformou elementos como unhas extralongas decoradas, brincos de argola, botas robustas, silhuetas amplas e peças de alta-costura em marcas registradas de sua imagem pública. Rosalía utiliza o vestuário como ferramenta de construção de personagem e de comunicação artística, aproximando a linguagem da música da moda de luxo sem abrir mão de referências populares. 

Assim, em 2025, no lançamento de mais um projeto inovador, o álbum Lux marcou um ponto de inflexão na forma como a iconografia e espiritualidade são exploradas na música pop como um todo. E, trilhando um caminho muito diferente do de Madonna e Lady Gaga , ou seja, distanciando-se de abordagens provocativas ou meramente estéticas, Rosalía apresentou uma imersão profunda no eruditismo da Igreja Católica, na mística feminina.

O projeto foi marcado pela ambição, com letras em 13 idiomas diferentes, com destaque ao latim, árabe, catalão, hebraico e ucraniano, além da colaboração com a Orquestra Sinfônica de Londres. Sua inovação reside na erudição, na fusão de gêneros musicais e na capacidade de dialogar com o sagrado. Rosalía não apenas utiliza símbolos católicos, mas os reinterpreta, criando uma narrativa complexa sobre a condição humana e a busca por luz em tempos de incerteza.

Toda essa obsessão pela direção criativa faz todo o sentido no mundo em que vivemos hoje. Em uma era dominada pelo apelo visual e rápido das redes sociais, a imagem de um artista atrai tanto quanto a voz. Rosalía sacou isso rápido: ela entrega músicas excelentes, sim, mas também entrega um banquete visual perfeito para ser compartilhado e recriado à exaustão.

O reflexo disso é óbvio. Hoje vemos toda uma nova geração de artistas correndo atrás desse mesmo modelo. Cada álbum deixa de representar apenas uma coleção de faixas para se transformar em um universo estético próprio, com códigos de cores, figurinos, tipografia, fotografia e direção de arte cuidadosamente planejados.

No caso de Rosalía, essa coerência explica por que sua presença ultrapassa os limites da música. Ela se tornou uma referência para estilistas, fotógrafos, diretores criativos e marcas de moda, mostrando que, no pop contemporâneo, a construção visual não apenas acompanha a obra: ela também ajuda a definir como essa obra será lembrada.

E mais: ainda dá tempo de garantir seu ingresso. Na BuyTicket, plataforma de revenda segura e confiável, você encontra entradas para os principais shows e festivais do país. Use o cupom MOODGATE10 e ganhe 10% OFF na sua compra.

LEIA TAMBÉM:

Rosalía no Brasil: datas, preços e detalhes da “LUX TOUR 2026”