Segunda edição da GP Week aposta em encontro de estilos e o poder de um lineup diverso | Moodgate
Um novo sentimento para a música
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Segunda edição da GP Week aposta em encontro de estilos e o poder de um lineup diverso

Assim como no ano passado, a GP Week, realizada pela produtora 30e, cruzará a linha de chegada dos maiores shows do Brasil no penúltimo mês do ano. Em velocidade máxima, o evento, que acompanha o GP de Fórmula 1 de São Paulo, levará atrações de diversos estilos para o Allianz Parque nos dias 4 e 5 de novembro, na próxima semana. Do pop punk ao rap, do pop à música eletrônica, nomes como Kendrick Lamar, Halsey, Machine Gun Kelly e Swedish House Mafia prometem shows inesquecíveis e especiais para o público brasileiro!

Em velocidade máxima, o evento, que acompanha o GP de Fórmula 1 de São Paulo, levará atrações de diversos estilos para o Allianz Parque nos dias 4 e 5 de novembro, na próxima semana. Do pop punk ao rap, do pop à música eletrônica, nomes como Kendrick Lamar, Halsey, Machine Gun Kelly e Swedish House Mafia prometem shows inesquecíveis e especiais para o público brasileiro!

Para aquecer os pneus, te contamos nesse post quem é quem no lineup e indicamos algumas tracks para você ganhar essa corrida e curtir cada atração do festival. Confere só:

Kendrick Lamar

Kendrick Lamar é um dos artistas mais geniais da geração atual que empilha não só prêmios, mas apresentações icônicas e com bastante autenticidade. Afirmando que suas influências são Tupac, The Notorious, Jay Z, Eminem e outros, demonstra o peso do que quer propor em suas músicas e experiências ao vivo.

Seu reconhecimento começou após lançamentos como Good Kid, M.A.A.D City, que trouxe sucessos como Bitch, Don’t Kill My Vibe e Poetic Justice. O ponto alto e reconhecimento total é ter ganhado como Melhor Álbum de Rap no Grammy em 2016 por seu álbum To Pimp a Butterfly com reconhecimento da crítica especializada como Rolling Stones, Billboard e Pitchfork. E seu próximo álbum seria Damn, em 2017, que elevaria mais ainda o status de Kendrick com a vitória de mais um Grammy e um alcance brilhante no mundo.

A genialidade artística de Kendrick Lamar é algo que transformou toda a indústria musical com suas letras que expressavam a realidade e suas críticas com bastante qualidade poética. Seguindo um caminho totalmente diferente do gênero, no qual é conhecido pela ostentação, buscou entregar mais qualidade sonora. O marco de ganhar o Prêmio Pulitzer fez com que Lamar afirmasse ao mundo a sua sensibilidade com as palavras, uma vez que se trata de um prêmio que nunca teve reconhecimento e vitória do gênero rap. A sua veia poética expressa em literatura fornece poder para a sua representatividade negra e crítica aos dogmas da sociedade, e de seu país.

Kendrick Lamar é arte em todos os seus detalhes. Sem preocupação em ser pop, o rapper busca ter sua sonoridade autêntica para poder expressar suas críticas, seus sentimentos e suas vivências.

Oito músicas para conhecer: N95, Money Trees, Rich Spirit, Purple Hearts, ELEMENT, Bitch, Don’t Kill My Vibe, Swimming Pools (Drank) e DNA

Hodari

Novidade no cenário R&B nacional, Hodari é tatuador e modelo. Indo em contramão dos produtos criados por empresários para ganhar dinheiro com fórmulas recicladas, o artista quer levar o nome de sua família ao mundo inteiro. Dono de Teu Popô, hit que viralizou nas redes sociais em 2022, o músico possui um background interessante de referências e inspirações. Vindo do emocore, o cantor, natural de Brasília, foi indicado ao Grammy Latino em 2023 com seu disco de estreia homônimo. Hodari conta a própria trajetória em suas canções. De relações interpessoais às lutas internas da existência humana, artista deixa claro que quer conquistar o público contando a sua verdade.

Apaixonado por nomes como Maria Bethânia, Gilberto Gil e até Alcione, ele deseja estar em lugares semelhantes – sem comparações, é claro – com nomes que transitam entre a MPB, o R&B e as abordagens neosoul que tem ganhado muita atenção no cenário mundial.

Conheça em cinco canções: Orishas, Atmosfera, Signos, Tudo pro Ar e Um Dois

Jaden Hossler (ou JXDN)

Jaden é um artista norte-americano que está conquistando o mundo através de uma abordagem e estética emo-pop. Também conhecido como JXDN, começou a carreira no TikTok, onde conquistou milhões de seguidores com seus vídeos de dança e música. No entanto, foi em 2019, com o lançamento do ótimo primeiro single, Angels & Demons, que o músico alavancou a carreira na música.

Com apenas 23 anos, o jovem já lançou dois álbuns de estúdio, Pray e Tell Me About Tomorrow, e acumula mais de 10 milhões de seguidores nas redes sociais. O que torna Hossler – que antes tinha “JXDN” como nome artístico – tão especial é sua capacidade de se conectar com o público em um nível emocional. Suas músicas falam de temas como amor, perda, autodescoberta e superação. Elas são honestas, cruas e cheias de sentimento.

Conheça em cinco canções: Pray, Angels & Demons, Better Off Dead, DTA e Yellow

Machine Gun Kelly

Machine Gun Kelly é um dos artistas mais controversos e inovadores da atualidade. O músico, nascido e criado na cidade de Cleveland, em Ohio, começou sua carreira como rapper e rapidamente se tornou um dos nomes mais promissores do gênero. Com flow veloz e versos agressivos, MGK construiu sua trajetória com personalidade e postura de rockstar. Em 2011, por exemplo, foi uma das atrações da Vans Warped Tour, e conquistou centenas de fãs fazendo rap sem abrir mão de suas referências no rock. Fã e amigo de integrantes de Linkin Park, Avenged Sevenfold e Blink-182, Kells é visto por muitos como um dos pioneiros a levar solos de guitarra e moshpits para as performances de hip hop.

No período pandêmico, o músico resolveu explorar mais seu lado pop punker. Entre lançamentos de covers e freestyles, produziu Tickets to My Downfall, que alterou o protagonismo de sua sonoridade. O álbum, criado ao lado de Travis Barker, foi um grande sucesso comercial e de crítica, e catapultou Kelly para o mainstream. Abordando temas como depressão, ansiedade e dependência, o disco ecoou a voz de uma geração de jovens que se identificam os temas discutidos e fez os holofotes de todo o mundo voltarem a ser direcionados para o estilo, que permanecia em decadência há longos anos.

MGK continuou a explorar a abordagem no álbum sucessor, Mainstream Sellout, lançado em 2022 (inclusive enquanto o músico se apresentava no Brasil pela primeira vez). O álbum foi mais um sucesso de vendas e consolidou Kelly como um dos artistas mais populares do mundo. Kelly sempre foi um fã de pop punk. Ele cresceu ouvindo bandas como Green Day e Blink-182, e sempre quis fazer música que fosse pessoal e emocional. Contudo, o que torna MGK tão especial, além de seu talento musical, é sua personalidade excêntrica e seu estilo de vida extravagante. Não há medo de quebrar as regras e de expressar individualidade.

Isso fica evidente em suas músicas, que descrevem com honestidade os altos e baixos das relações, discorrem sobre traumas e até discutem o perdão e a autoaceitação. O guitarrista também é um defensor aberto da saúde mental, e usa suas plataformas para falar sobre sua luta contra a depressão e ansiedade. MGK é um camaleão, um artista que não se encaixa em nenhuma categoria, e incentiva a nova geração de jovens a lutar pelo que acreditam. E, tenha certeza: ele vai te convencer que você também pode ser o que quiser.

Conheça em cinco músicas: Drunk Face, Papercuts (Album Version), Glass House, Nothing Inside e El Diablo

Halsey

Halsey é uma das mais artistas mais amadas pelo público brasileiro. Sem tantas vindas como deveria ao país, a estadunidense de Nova Jersey possui milhares de fãs no lugar mais apaixonado do planeta, o que torna suas performances memoráveis e calorosas sempre que passa por aqui. Colecionando diversos prêmios e bilhões de plays nas plataformas digitais, ela se tornou referência no mainstream por conta de suas faixas poderosas e que exaltam o poder feminino no mundo moderno. Sua carreira obteve mais atenção após ter tornado protagonista o discurso robusto sobre a força das mulheres na sociedade.

Fenômeno na época do Tumblr, entre 2013 e 2015, a artista chamou a atenção no início através da estética audiovisual. Influenciada pelo eletropop e até mesmo por batidas trap, trabalhos como BADLANDS se tornaram ícones absolutos para a juventude “indie” digital. Com composições fortes acerca da sensibilidade inerente do viver em um mundo machista, Halsey conecta suas audiências através de composições grandes que exaltam o talento, a delicadeza e o empenho do sexo feminino. Ainda assim, também encontra espaço para discorrer sobre relações e interesses amorosos, falando sobre as particularidades do amor de forma abrangente.

Seus últimos discos, Manic e If I Can’t Have Love, I Want Power, são grandes sucessos de público e crítica e contam com hits que até hoje são ouvidos e cantados a plenos pulmões por aí. Esse é, de fato, um show que você não pode perder.

Conheça em cinco músicas: Nightmare, You Should Be Sad, Without Me, Colors e I am not a woman, I’m a god

Swedish House Mafia

Formado por três dos maiores DJs e produtores dos anos 2010, o trio Swedish House Mafia soa quase como um dream team. Axwell, Steve Angello e Sebastian Ingrosso criaram com o grupo uma nova abordagem na música eletrônica de forma despretensiosa. Eles iniciaram suas carreiras fazendo algumas colaborações, até que suas faixas começaram a se tornar hits incontestáveis no cenário eletrônico mundial. Faixas como Don’t You Worry Child e Save The World conquistaram o planeta no início da década de 2010. Grandes como seus hinos, os produtores resolveram seguir com seus projetos solo após alguns anos. Depois de mais de uma década sem vir ao Brasil, eles desembarcam na GP Week para celebrar seu retorno.

Artistas por trás de Moth To Flame, de The Weeknd, e Turn On The Lights again…, com o fenômeno Fred Again…, o trio prova que está a todo vapor criando músicas juntos e chega ao nosso país com sede de celebração a uma carreira vitoriosa.

Conheça em cinco músicas: Moth to Flame (com The Weeknd), Don’t You Worry Child, Ray of Solar, Heaven Takes You Home e Turn On The Lights again…

Thundercat

Stephen Lee Bruner, conhecido como Thundercat, conquistou o mundo com seus grooves de baixo e toda a sua mistura de elementos e timbres. Seu principal instrumento é o baixo, o que o torna tão especial e reconhecido em suas composições e participações.

Como poucos podem duvidar, seu nome vem diretamente do desenho ThunderCats, muito conhecidos nos anos 80, e isso exemplifica o seu norte em suas composições que referenciam e se utiliza de elementos da cultura pop como quadrinhos, animes e videogames. Além de participar das produções dos álbuns Damn To Pimp a Butterfly de Kendrick Lamar, Thundercat possui diversas colaborações com artistas de expressão como Tame Impala em No More Lies, o próprio Kendrick Lamar em Walk On By, no recente álbum de Gorillaz na música single Cracker Island e outros artistas como Kaytranada, Steve Lacy e outros.

Os grooves criativos e toda a composição psicodélica é fruto de experimentações e de seu universo intimista. Suas habilidades são fruto de seu nascimento em um meio musical, o que torna tudo mais íntimo e sensível.

Sete músicas pra conhecer: Them Changes, No More Lies, Walk On By, Funny Thing, Dragonball Durag, Lava Lamp e 3AM

Sofi Tukker

Muito conhecidos pela música Drinkee, a dupla Sofi Tukker tem uma enorme conexão com o Brasil; não só com o público, pela musicalidade e seus detalhes. A dupla é composta por Sophie Hawley-Weid que é de origem alemã, mas que já morou no país e se apaixonou pela sonoridade brasileira. E Tucker é um ex-jogador de basquete que se aposentou por conta de suas lesões e buscou refúgio na música.

Os dois possuem uma sonoridade fora da curva pela adição de elementos da bossa nova e músicas na língua portuguesa, o que torna a vinda para GP Week muito intimista para Sofi Tukker, que já admitiram ter um vínculo intenso com o país. Não medem esforços para compor com arranjos do samba, as batidas eletrônicas que remetem aos ritmos nacionais e os vocais macios de Sophie. Eles sempre buscam trazer uma atmosfera única para seus shows, e sendo no Brasil terá uma essência especial por ser conectarem muito com o público.

Seis músicas para conhecer: Brazilian Soul, Purple Hat, Original Sin, Drinkee, Jacaré e Summer In New York

IZA

Desde o seu início de carreira, a cantora IZA mostra a sua personalidade e originalidade nos detalhes. Tudo começou em seu álbum Dona de Mim que estourou junto aos singles lançados seguido de muitas colaborações e campanhas publicitárias fez com que a artista mostrasse todo o seu potencial. Por muito tempo se esperava um novo lançamento de álbum que demonstrasse o amadurecimento de seus processos como artista. O AFRODHIT é a síntese da criatividade e a forma de se utilizar elementos para um disco que vai do samba ao afrobeat. A artista é uma atração que possui representatividade, autenticidade e criatividade.

Cinco músicas para conhecer: Me Perdoa, Fé nas Maluca, Que Se Vá, Dona de Mim e Brisa

Tasha & Tracie

Tasha & Tracie é uma dupla que possui uma expressão no rap nacional e representa os jovens negros. Ganhadoras de um prêmio que nomeiam as 100 pessoas com descendência africana mais influentes do mundo inteiro, elas expõem a qualidade da cena musical na qual se encontram através de seus composições, da estética visual que representa pessoas de suas origens e exaltam a brasilidade ao mundo. Com bastante brasilidade, a sonoridade de Tasha & Tracie é direcionada para o afrofunk com bastante grave e gingado. São artistas completas que sabem compor em gênero e com muita intensidade buscam, através do alcance midiático, valorizar os jovens negros com conhecimento, moda e arte.

Cinco músicas pra conhecer: TANG, tipo, sonho de consumo!, Salve, Amarrou e DESCE LICOR.

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